20 de febrero de 2017

Artistas de la Tierra

Exposición de la semana en Artistas de la Tierra. 

Una muestra interesante del arte pictórico contemporáneo. 

Exponen

José Luis García Pascual
Viviana Gabieiro 
Gabriela Carina Marcoccia
Antonio González
María Catalina Alberto 
Pepi García Márquez 
Candela ("makanguipy") Guirao Piñeyro
Erik Estrella 
Ana Ana Mossini Colleti 
Raul Fernandez


Enlace: http://www.artistasdelatierra.com/obrassemana-pag-20170220.html








18 de febrero de 2017

César Enrique Acosta: Poeta del pueblo de Magdaleno

Nacido en Güigüe, estado Carabobo (Venezuela), el 31 de marzo de 1952. Desde los dos años reside en la parroquia Magdaleno del municipio Zamora (Aragua, Venezuela). Poeta, narrador, cronista popular y compositor en los géneros de joropo central y llanero, parranda central y de la costa y merengue venezolano. Contribuyó a la creación del Himno del Municipio Zamora del estado Aragua. Es conocido como el Poeta del Pueblo. Licenciado en Desarrollo Cultural por la Universidad Simón Rodríguez (Misión Cultura). Participó en el primero y segundo Encuentro de Poetas Populares convocados por la Secretaría Sectorial de Cultura del estado Aragua y el Instituto de la Cultura de Aragua (2011 – 2012).

Fue homenajeado en el 6° Festival Mundial de Poesía (2009). Pertenece a la Sociedad de Autores y Compositores de Venezuela (Sacven, 6.600); es miembro del Círculo de Autores y Compositores de Aragua (CIACA) y de la Espiral Colectiva Alí Primera del municipio Zamora del estado Aragua.

Reconocimientos

Orden Santa María de Magdalena
Premio Concurso Nacional de Poesía Tradicional de SACVEN. 2012.

Publicaciones

Aparece en las siguientes antologías:

1er. Encuentro Regional de Poetas Populares. Fiesta Bicentenaria (2011). Editado por el Instituto de la Cultura de Aragua/ Secretaría Sectorial de Cultura. 

Juegos Florales de la Poesía Tradicional. II Concurso Nacional de Poesía Tradicional de SACVEN (2012).

2do. Encuentro Regional de Poetas Populares (2015). Homenaje a José Helímenas Barrios. Editado por el Instituto de la Cultura de Aragua/ Secretaría Sectorial de Cultura.

Utopía de un soñador. Poemas. Editorial El perro y la rana. Imprenta de Aragua. Maracay, 2016.

Texto: Argenis Díaz.
Foto: Archivo personal.





MI POESIA

I
Mi poesía en el folclore
Es tierna como semilla
Y germina en tierra fértil
Como floresta germina
Ella suspira por mi
Donde comienza mi rima
Es dulce y enamorada
Como una escolar sencilla
Lanza suspiros al viento
Como risa cantarina.

II
Mi poesía tiene ángel
Y quien la escucha suspira
Suspira porque la siente
Como una llama encendida
No es una cosa mi musa
Ni es otra cosa mi rima
Las dos son un
mismo cuerpo
Y son parte de mi vida
Suspiró por el recuerdo
Cuando supo su partida.

III
Y en un suspiro pequeño
Que le arrancara la vida
Quedó llorando en silencio
Cuado supo que te ibas
Y desde entonces está triste
Desde entonces se fatiga
Porque sabe de querer
Y sabe de despedida
Sabe cuando hay que llorar
Cuando una pena la obliga.

IV
Mi poesía en la añoranza
Es como un potro
sin bridas
Y se va por la sabana
Como el viento sin orilla
En el fragor de la copla
En la frase fugitiva
Por el camino desierto
Como una leve llovizna
Mojando los chaparrales
Y a la tierna clavellina.

V
Allá va mi poesía
Con tu recuerdo en la silla
Como potro juguetón
Llorando tu despedida
Soñando con el amor
Donde el querer
se le abisma
Y lleva mi sentimiento
Prendido de su costilla
Porque lo que yo no siento
Tampoco lo cargo encima.

VI
Y por eso estoy aquí
Recordando tu partida
Preguntándole a la brisa
Que habla con la
campanilla
Si supo porque te fuiste
Y si vuelves algún día
Porque quedé como
un puerto
Cuando el navío se despide
En aquella lejanía,
Y la soledad lo acoge
En una tarde sombría
Sin más canto que
el de la ola
Y sin una compañía
Más que la arena y la playa
Y un viejo faro de guía.



De: Utopía de un soñador.



Poeta César Enrique Acosta






8 de febrero de 2017

Simón Enrique Puerta Morillo: Cronista de Cagua y Patrimonio Viviente

El pasado año 2016, La Alcaldía del municipio Sucre (Aragua, Venezuela) nombró Patrimonio Viviente al cronista de la ciudad, Simón Enrique Puerta, por ser un historiador destacado y entregado al quehacer educativo y cultural. El alcalde Eusebio Agüero presidió la sesión de júbilo que permitió rendir honor al cronista de la ciudad.

Simón Enrique Puerta Morillo. Nacido el 25 de septiembre de 1943 en la ciudad de Cagua. Profesor de Historia, 46 años dedicados a la docencia y toda su vida al estudio de la historia de Cagua y Bella Vista, sus orígenes, su tierra, sus calles y su gente. Fue nombrado Cronista Oficial de esta ciudad en sustitución de Asdrúbal Castillo Díaz, mediante concurso y cumplido todos los requisitos exigidos por la ley. Es reconocido por el pueblo sucrense como un hombre ejemplar.

Ha resaltado la historia local a través de la formación a estudiantes y todo aquel que visita la Biblioteca Pública, ubicada en la Casa de la Cultura Jorge R. Gómez. Forma parte de los sucrenses reconocidos por el alcalde Agüero, tales como Evelio Giusseppi, Samuel Cuenza, Luis García, Tony Díaz, Mari Stella Carazzo, Ciro Pimentel, nombrados patrimonios vivientes, y los patrimonios históricos religiosos como la Sociedad de San José, la del Santo Sepulcro y la del Nazareno.


Simón Enrique Puerta Morillo.
Foto: Prensa Alcaldía de Sucre.





21 de diciembre de 2016

Evelio Giusseppi: obrero del arte

El Instituto de las Artes, de la Imagen y el Espacio también ha reconocido la obra de Evelio Giusseppi, dejando un registro audiovisual de su su sencilla concepción del arte, donde se autodesigna como un obrero del Arte. Septiembre de 2012. Ver video...




https://youtu.be/_MPgRUKgir8

Video de Arawak sobre Evelio Giusseppi

En julio de 2012, el programa Arawak Cultura en Marcha dedicó su segmento Así Somos al artista visual Evelio Giusseppi, como una manera de difundir su labor en pro de la Cultura y el Arte en el municipio Sucre del estado Aragua...





https://youtu.be/FtC3c4fizPc

16 de octubre de 2016

Visita a RQ Galería en Villa de Cura

Domingo 16 de octubre de 2016. Agradable visita a la Galería RQ de Villa de Cura, del artista Rolando Quero, por parte de Evelio Giusseppi Flores, dos artistas, dos visiones, un mismo ideal: el Arte como medio de trascendencia de lo humano. En palabras de Giusseppi, la obra de Quero induce a la reflexión, es una obra cargada de magia y profundidad.
Rolando Quero afirmó que la obra y labor de Giusseppi hay que darla a conocer a muchas personas. Energías compartidas.

Texto y fotografía: Argenis Díaz.

Rolando Quero y Evelio Giusseppi Flores

6 de octubre de 2016

Evelio Giusseppi: pintor expresionista

La obra de Evelio Giusseppi puede ser adscrita a una orientación expresionista que, en Venezuela, procede de Mario Abreu, Jorge Chacón y Von Dangel. Como estos, Giusseppi trabaja en base a un color fuertemente empastado y de trazos vigorosos, que a veces recuerda, en una etapa intermedia de su evolución actual, la factura de los expresionistas alemanes, incluso por la recurrencia del tema figurativo tomado del entorno cotidiano.

Aunque hablar de influencias es impropio en este momento, se puede decir que su trabajo se encuentra hoy por hoy en franca evolución, y así podrá apreciarlo el espectador comparando sus primeras obras, hechas por el estilo de nuestro paisajismo tradicional, con los últimos cuadros que presenta en esta exposición, obra en donde se libera del dato de la naturaleza para expresarse con toda libertad, sin restricciones, en una pintura que se tiene a sí mismo como contenido, y cuya temática recrea símbolos y arquetipos mágicos que seguramente Giusseppi, siguiendo el ejemplo de Abreu, comienza a descubrir en las mitologías de la cultura popular.

Juan Calzadilla.
Fotos: Aníbal Camejo.

Taurus I. Mixta. 
Evelio Giusseppi. 2000.


Taurus VI. Mixta. 
Evelio Giusseppi. 2000.


Símbolos indígenas. Oleo/tela. 
Evelio Giusseppi. 2010.

Evelio Giusseppi.







9 de septiembre de 2016

Exposición de arte del tercer milenio

Este 10 de mayo de 2016, Día Nacional del Artista Plástico, quedará inaugurado el 1er Salón de Arte Ciudad de Cagua, concebido como una exposición anual nacional de pintura con sede en la Casa de la Cultura Jorge Rafael Gómez de esta ciudad. Vale decir la primera exposición de arte de este tercer milenio (siglo XXI) convocada por la Alcaldía Bolivariana de Sucre, en homenaje a un pintor reconocido como lo es Evelio Giusseppi, patrimonio cultural viviente de este municipio.


Y es de esperarse que sea de esta manera, que el Arte y la Cultura de Cagua se proyecten hacia el tercer milenio de nuestra era, porque en Cagua los artistas visuales han sido siempre los pioneros de la cultura, dando un paso al frente para establecer importantes referentes para este municipio. Claro, faltaría tiempo para mencionar los movimientos corales, grupos de danza, la música llamada académico o popular y otras manifestaciones que conforman el perfil cultural de una ciudad hospitalaria y bella como Cagua, con hijos propios y adoptivos que se han comprometido con su desarrollo cultural.

Para proyectarnos hacia el futuro debemos conocer el pasado y transformar el presente. Basta remontarnos a la décadas del setenta y ochenta del siglo XX para constatar como un grupo de hombres y mujeres inician un importante movimiento cultural que va a consolidar instituciones como la Casa de la Cultura, la Fundación Museo de Arte e Historia y el Taller de Arte Libre, así como un medio de comunicación local como El Tabloide que dio impulso a todas estas iniciativas.

En 1972, un grupo integrado por Adolfo Gelabert, Ángel Gil Fernández, Ángel Calanche, Cruz Armando Melo, Benito López Terán, Manuel Antonio Silva, José Antonio López, Jorge Gómez, Jorge R. Gómez y el profesor Sótero Artega Miguelena (primer cronista de Cagua) fundan la Sociedad Amigos de la Cultura de Cagua que sería el germen de la Casa de la Cultura que luego llevaría el nombre del fallecido Jorge Rafael Gómez, epónimo que se mantiene hasta ahora. La Sociedad de amigos de la Cultura y la Dirección de Cultura Provisional funcionan primero en la sede del Centro de Amigos Mutuo Auxilio, donde también funcionaban la Biblioteca Municipal Juan Germán Roscio y la Escuela Municipal de Música. En 1973 llega a la ciudad del Caracol el pintor Evelio Giusseppi, quien va a dar un impulso adicional a este movimiento y crea en 1976 el Taller de Arte libre para la formación de jóvenes pintores.

En 1977 se inaugura el Museo de Arte e Historia de Cagua que funciona originalmente en la Casa de la Cultura. En 1978 se forma la Asociación de Pintores de Cagua. En 1982 se registra la Fundación Museo de Arte e Historia de Cagua. En ese mismo año se inicia el movimiento por el rescate y restauración de la antigua Casa de Alto, después conocida como Casa Guipuzcoana, para ser la sede del Museo. Los planos para la restauración de la casa los diseñó el arquitecto Juan García Maldonado. Luego es declarada Monumento Histórico en febrero de 1986, y se inicia la restauración por etapas; finalmente el inmueble es adquirido por el Municipio en 1995.

Hay que destacar el impulso de la mujer cagüense en esta efervescente actividad, verdaderas líderes culturales como Tatiana Núñez de Calderón, Irma Lorenzo, Stella Carazo, Iraima Rodrígez y pintoras distinguidas como Villenza Aragort, Elsa de Latouche y Maruja de Musso.

En cuanto a los salones de arte en el municipio, los artistas se debaten entre crear una bienal o un salón anual. Según escribe la pintora Elsa de Latouche (revista Expresión de Villa de Cura, suplemento dedicado a Cagua, julio 1990) en 1982 se logra la primera bienal con un comité organizador integrado por Evelio Giusseppi, Jorge R. Gómez, Nilde de Palma, Ana Zorzi, Villenza Aragort, Zulay Riacho de Torres y Elsa Latouche. Afirma también que se lograron “cuatro ediciones”, la última en 1988, denominada: “IV Bienal Artes Visuales Cagua 88”. No obstante, sin negar lo anterior, tengo catálogos que informan sobre las siguientes exposiciones: “1a Exposición Anual Nacional Pintura y Dibujo. Salón de Arte Ciudad de Cagua” del 24 de julio al 24 de agosto de 1984, en la Casa de la Cultura Jorge R, Gómez, con la coletilla “por el rescate de la casa guipuzcoana”. En el Comité organizador se encuentran, entre otros: Evelio Giuseppi, Carlos Gómez, Irma Lorenzo y Rafael Herrádez. Luego, “II Muestra Anual Nacional Pintura y Dibujo. Salón de Arte Ciudad de Cagua” del 24 de julio al 24 de agosto de 1985, en la Casa de la Cultura Jorge R. Gómez, también con una coletilla que dice: “La Guipuzcoana será el museo”, con el mismo comité organizador. 

En cuanto al “III Salón de Arte” se realizó, según nota de prensa del diario El Aragüeño el 14 de noviembre de 1998, esta vez en la sede del Museo de Arte e Historia de Cagua, antigua Casa Guipuzcoana. Comité organizador: Lourdes Arvelo, María Giuseppi y Juan Brito.

Hubo otras exposiciones que me llamaron la atención como una realizada en mayo de 1981, con motivo del “V Aniversario del Museo de Arte e Historia de Cagua”, denominada: “Exposición 17 piezas del museo don Inocencio Utrera” de Villa de Cura, en la Casa de la Cultura de Cagua. Una segunda exposición “Nueve pintores en colectiva” en los 374 años de la parroquia Cagua, noviembre de 1994, Casa de la Cultura de Cagua. La tercera, una “Exposición Colectiva: 10 etapas”, marzo de 1996, en el marco de las “Fiestas del Caracol”, catálogo cortesía de la Universidad Bicentenaria de Aragua (UBA). Estamos hablando, entonces, de 19 años durante los cuales no se había organizado formalmente un salón nacional de arte en esta ciudad.

“También los pueblos tienen múltiple nacimiento”, escribió Samuel Eduardo Quenza. Renace, pues, una vez más Cagua con vista al nuevo milenio que apenas ve sus primeros tres lustros en este siglo XXI. Que con esta propuesta artística, el arte y la cultura de esta ciudad comiencen una nueva era, una auténtica revolución cultural para beneficio de este noble pueblo que da acogida a tantos hijos ilustres nacidos aquí o venidos de otros lares.
   
                                                                                                                              Argenis Díaz / 2016

Obra Chicos de mi barrio de Petra Zenaida Canache.


Obra Mirada afrodescendiente de Evelyn Ziliani.


Obra Dorado estival de Jair Rios.